Bob Dylan fue el primer rockero en ser acusado de ser poeta. Dylan pasó la pelota, eligiendo a Smokey Robinson como "el poeta viviente más grande de Estados Unidos". ¿Y Jim Morrinson?
Jim Morrison fue el primer poeta autoproclamado del rock 'n' roll. Las palabras que escribió, ya sea que las ames o las odies, las hayas olvidado o vivas por ellas, reescribirían la historia de la música pop para siempre. "Hay cosas conocidas", dijo Morrison, "y hay cosas desconocidas, y en el medio están las puertas".
Ahora escucha esto ... Te contaré sobre la radio de Texas
y el gran ritmo suave, lento y loco como un nuevo lenguaje que llega a tu mano con la fría y repentina furia de un mensajero divino.
Déjame contarte sobre el dolor y la pérdida de Dios
errante, errante en una noche desesperada.
Aquí afuera en el perímetro no hay estrellas.
Aquí afuera estamos apedreados.
Inmaculados.
En los años 60, las reglas del rock estaban cambiando. Las drogas estaban empezando, y con Dylan como líder de la revolución lírica, dando un ejemplo embriagador. Todos eran libres de expresarse a su manera; Los Beatles cantaron árboles de mandarina y cielos de mermelada, los Stones expresaron su frustración sexual, la Banda regresó a la tierra y The Who escribió óperas de rock. Jim Morrison puso poemas a la música.
Deje de lado, por el momento, sus ideas preconcebidas sobre Morrison el hombre: sus fantasmas, sus neurosis, sus conflictos edípicos y adicciones a las drogas, su relativismo moral, su rutina de barba y barriga, su alarde de borrachera y su mojo subiendo, y comprenda esto:
Morrison era un poeta, tan seguro como Jack Kerouac era un poeta. No siempre fueron geniales y, sin embargo, con frecuencia lo fueron. Kerouac tenía un esquema musical trazado para sus poemas, una técnica que modeló después de "el blues", usando coros y estrofas para enmarcar sus ideas. Morrison entendió que la música puede entregar meras palabras a lugares místicos. Miró en el mismo vacío que los poetas Beat, miró por los mismos espejos que los poetas griegos y prestó poca atención a las convenciones de los poetas geek. Mientras que otros letristas se inspiraron en las tradiciones del blues, folk y Tin Pan Alley, Morrison combinó una fascinación con Nietzsche, Rimbaud, William Blake, el chamanismo, los indios estadounidenses y una doble obsesión con el sexo y la muerte, el principio y el final de la existencia humana.
Aquí está Morrison en sus propias palabras: “Nuestro trabajo, nuestra actuación, es luchar por una metamorfosis. En este momento, estamos más interesados en el lado oscuro de la vida, lo malo, la noche. Pero a través de nuestra música, nos esforzamos, tratando de abrirnos paso hacia un reino más limpio y libre. Nuestra música y personalidades, tal como se ven en el rendimiento, todavía se encuentran en un estado de caos y desorden, con tal vez un elemento de pureza que se muestra. Últimamente, cuando hemos aparecido en concierto, ha comenzado a fusionarse ".
Y esto: “Ofrezco imágenes. Conjuro recuerdos de libertad que aún se pueden alcanzar ”. De la colección póstuma de poesía de Morrison, Wilderness: “Estoy un poco enganchado al juego del arte y la literatura; mis héroes son artistas y escritores ... Escribí algunos poemas, por supuesto ... la poesía real no dice nada, simplemente marca las posibilidades, abre todas las puertas. Puedes caminar por cualquiera que te convenga ... y es por eso que la poesía me atrae tanto, porque es muy eterna. Mientras haya personas, pueden recordar palabras y combinaciones de palabras. Nada más puede sobrevivir a un holocausto que la poesía y las canciones. Nadie puede recordar una novela entera, pero mientras haya seres humanos, las canciones y la poesía pueden continuar. Si mi poesía apunta a lograr algo, es liberar a las personas de las formas limitadas en que ven y sienten ”.
Según el mito de Morrison, cuando Jim tenía cuatro años, él y su familia conducían por el desierto de Nuevo México al amanecer. Allí, a lo largo del camino, se toparon con una escena que lo perseguiría por el resto de su vida.
Indios dispersos en la carretera del amanecer sangrando
Fantasmas abarrotan la frágil mente del niño cáscara
Una familia de nativos americanos había sufrido un terrible accidente, y hombres, mujeres y niños yacían muriendo al sol. El tecladista de Puertas Ray Manzarek cree que en este momento, Jim estaba poseído, aunque sea benigno, por el espíritu de un indio muerto. Morrison se adheriría a esta percepción.
Aquí pueden descargar sus poemas:
Poemas de Jim Morrinson
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¿Recuerdan el video cuando el maestro atrapa al chico escribiendo letras en el aula de Pink Floyd's The Wall? ,le pregunta tontamente: "¿Qué tenemos aquí, muchacho? Garabatos misteriosos? ¿Un código secreto? ¡No! Poemas, no menos! ¡Poemas para todos! ¡El muchacho se considera poeta!
Jim Morrison fue el primer poeta autoproclamado del rock 'n' roll. Las palabras que escribió, ya sea que las ames o las odies, las hayas olvidado o vivas por ellas, reescribirían la historia de la música pop para siempre. "Hay cosas conocidas", dijo Morrison, "y hay cosas desconocidas, y en el medio están las puertas".
Ahora escucha esto ... Te contaré sobre la radio de Texas
y el gran ritmo suave, lento y loco como un nuevo lenguaje que llega a tu mano con la fría y repentina furia de un mensajero divino.
Déjame contarte sobre el dolor y la pérdida de Dios
errante, errante en una noche desesperada.
Aquí afuera en el perímetro no hay estrellas.
Aquí afuera estamos apedreados.
Inmaculados.
En los años 60, las reglas del rock estaban cambiando. Las drogas estaban empezando, y con Dylan como líder de la revolución lírica, dando un ejemplo embriagador. Todos eran libres de expresarse a su manera; Los Beatles cantaron árboles de mandarina y cielos de mermelada, los Stones expresaron su frustración sexual, la Banda regresó a la tierra y The Who escribió óperas de rock. Jim Morrison puso poemas a la música.
Deje de lado, por el momento, sus ideas preconcebidas sobre Morrison el hombre: sus fantasmas, sus neurosis, sus conflictos edípicos y adicciones a las drogas, su relativismo moral, su rutina de barba y barriga, su alarde de borrachera y su mojo subiendo, y comprenda esto:
Morrison era un poeta, tan seguro como Jack Kerouac era un poeta. No siempre fueron geniales y, sin embargo, con frecuencia lo fueron. Kerouac tenía un esquema musical trazado para sus poemas, una técnica que modeló después de "el blues", usando coros y estrofas para enmarcar sus ideas. Morrison entendió que la música puede entregar meras palabras a lugares místicos. Miró en el mismo vacío que los poetas Beat, miró por los mismos espejos que los poetas griegos y prestó poca atención a las convenciones de los poetas geek. Mientras que otros letristas se inspiraron en las tradiciones del blues, folk y Tin Pan Alley, Morrison combinó una fascinación con Nietzsche, Rimbaud, William Blake, el chamanismo, los indios estadounidenses y una doble obsesión con el sexo y la muerte, el principio y el final de la existencia humana.
Aquí está Morrison en sus propias palabras: “Nuestro trabajo, nuestra actuación, es luchar por una metamorfosis. En este momento, estamos más interesados en el lado oscuro de la vida, lo malo, la noche. Pero a través de nuestra música, nos esforzamos, tratando de abrirnos paso hacia un reino más limpio y libre. Nuestra música y personalidades, tal como se ven en el rendimiento, todavía se encuentran en un estado de caos y desorden, con tal vez un elemento de pureza que se muestra. Últimamente, cuando hemos aparecido en concierto, ha comenzado a fusionarse ".
Y esto: “Ofrezco imágenes. Conjuro recuerdos de libertad que aún se pueden alcanzar ”. De la colección póstuma de poesía de Morrison, Wilderness: “Estoy un poco enganchado al juego del arte y la literatura; mis héroes son artistas y escritores ... Escribí algunos poemas, por supuesto ... la poesía real no dice nada, simplemente marca las posibilidades, abre todas las puertas. Puedes caminar por cualquiera que te convenga ... y es por eso que la poesía me atrae tanto, porque es muy eterna. Mientras haya personas, pueden recordar palabras y combinaciones de palabras. Nada más puede sobrevivir a un holocausto que la poesía y las canciones. Nadie puede recordar una novela entera, pero mientras haya seres humanos, las canciones y la poesía pueden continuar. Si mi poesía apunta a lograr algo, es liberar a las personas de las formas limitadas en que ven y sienten ”.
Según el mito de Morrison, cuando Jim tenía cuatro años, él y su familia conducían por el desierto de Nuevo México al amanecer. Allí, a lo largo del camino, se toparon con una escena que lo perseguiría por el resto de su vida.
Indios dispersos en la carretera del amanecer sangrando
Fantasmas abarrotan la frágil mente del niño cáscara
Una familia de nativos americanos había sufrido un terrible accidente, y hombres, mujeres y niños yacían muriendo al sol. El tecladista de Puertas Ray Manzarek cree que en este momento, Jim estaba poseído, aunque sea benigno, por el espíritu de un indio muerto. Morrison se adheriría a esta percepción.
Aquí pueden descargar sus poemas:
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